社区营造
墙绘艺术
融通刀笔涵泳古今—— 记艺如乐图书法篆刻创作
作者：王宏伟
摘要
艺如乐图，1966年3月生于内蒙古科右中旗，蒙古族。现为中国书法家协会刻字创作委员会副主任，西泠印社社员，中国艺术研究院篆刻院研究员，内蒙古政协文史委员会兼职副主任，内蒙古政协书画院副院长等职；被授予内蒙古自治区﹃草原英才﹄﹃突出贡献专家﹄称号 。多次担任全国书法、篆刻、刻字展评委。 其作品入展由文旅部、中国文联、中国书法家协会、西泠印社、中国艺术研究院主办的中国艺术节书法篆刻展，中国书法兰亭奖、全国展、中青展、篆刻展、刻字展、国际展等。作品获全国第十届刻字艺术展优秀奖；1994年获全国篆刻艺术展铜奖（中国书协篆刻委员会、山东书协主办）；第三届国际刻字艺术大展优秀奖；曾两次荣获内蒙古自治区艺术创作萨日纳奖；获内蒙古自治区第七届哲学社会科学优秀成果“政府奖”。内蒙古大学出版社 2002年出版《艺如乐图书法篆刻选集》，西泠印社出版社 2015年出版《艺如乐图书法篆刻作品集》，内蒙古教育出版社2024年出版《艺如乐图二十四节气篆刻作品集》。作品被中国美术馆、中国文联、西泠印社、中国艺术研究院、中国印学博物馆等机构收藏。
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观艺如乐图新近书法与篆刻作品，留下的印象是一种融通刀笔、涵泳古今的意象，体会到更为浑朴古雅的艺术语言和成熟的艺术风格。无论是书法还是篆刻，站在艺术史的角度去审视，对艺术家作品提出的最基本的要求就是，其创作应当具有独特的艺术风格。作为兼具书法家、篆刻家、画家多重身份的艺术家，艺如乐图的创作不仅展现了深厚的传统学养，更以承古开今理念实现了自己独具特色的艺术追求。
像一切优秀的书法与篆刻家一样，艺如乐图以“印宗秦汉”作为篆刻的核心理念，将自己的艺术根植于深厚的传统之中，推动篆刻的发展。艺如乐图的篆刻
得传统之“正”，也守传统之“正”。从近几年的作品来看，在消化汉印后，又将自己艺术渊源的探求深入到先秦古玺当中。先秦古玺是中国篆刻极具代表性的
样式，在艺术表达上，相对汉印显得更为形式自由、意趣盎然，成为篆刻艺术家汲取养料的重要源泉。就作品而言，艺如乐图的近作《君子藏器待时而动》《山水有清音》《千里之路不可扶以绳》等流露出他对汉印和古玺的体悟，他深谙篆刻艺术的“正”道，将自己的研究与创作深扎在汉印与古玺之上，以“汉印”求法度，以“古玺”开风韵，最终将自己的作品导向布局端庄灵动、线条遒劲典雅的篆刻正途。
另一方面，艺如乐图的书法与篆刻创作也追求将艺术家的主体之思融入作品中。在朱文印《修文德》《疾风知劲草》《白马入芦花》等作品中，篆刻艺术的分朱布白不光是印面设计处理的需要，更是艺术家在传达艺术理念，线条和作品的构成展现了作者在艺术上的匠心。不少作品在工稳中流露出写意精神，看似繁复庞杂，但却将之统摄在更为整体的艺术格调当中，违而不犯，和而不同，更加注重艺术创作主体的精神和情感表达。在《少欲觉身轻》《所愿皆所成》等作品中，作者显然没有按照一般的布白方式对文字素材进行惯例性处理，而是进一步思考了作品整体的空间分割，将文字结构和笔画更彻底地转化为篆刻表现的语言方式，从而使汉字素材转变为体现创作者主体精神，具有艺术风格意义和审美意义的艺术表达。
艺术需要“创造”，书法与篆刻在艺术理念和技法上要求艺术家求“变”，以进行一种与时代相契合的艺术创作。如果没有能力在当下彰显其创造性和创新价值，其势必受到艺术理论和艺术史的拷问。而艺如乐图艺术的可贵，就在于其以学古求变，开掘创造为先导。也就是说，经过数十年的积累，艺如乐图已经形成了自己的艺术面貌和风格，是在现代艺术审美感召下的创新之举。当然，这种创造是建立在深植传统基础上的，所谓“似曾相识”，但又“不可名状”，“学古”而不“泥古”，即是在“守正”基础上的“创新”。
在艺术的创新上，艺如乐图表现出来的最为突出的特点，便是对线条在平面空间造型和表达上的感悟力和想象力。这种感悟力和想象力同样也体现在他的书法中。如《雨过 风来》联、隶书《唐·齐己〈酬九经者〉》《长风万里送秋雁》等，线条表达迟涩中不乏爽利，字形相互间的排布强调疏与密、虚与实的对比，点画之间似断还连，并间有古隶书写的自然意味，诸多因素共同融合成了书法篆刻作品的艺术表现力。在其《长风万里送秋雁》《草原之夜》等作品中，还体现了作者对书法作品构成语言的思考和探索，线条的苍浑不仅诠释了毛笔书写的特性，而且与平面构成融为一体，让书法作品更多地体现了一种现代艺术的审美意味，从而也使书法艺术成为表现作者心境的艺术载体，而非一般意义上的书写表达。
艺如乐图的书法与篆刻创作提示我们，艺术创作是需要创造力和想象力的。书法与篆刻是在平面空间中，以汉字书写和刻制为手段进行表现和表达的艺术形态，如何在特定的平面空间进行艺术创造，仅以工艺性、习惯性的书写和制作是远远不能达到目的的，对于创作者而言，化古求变才是艺术出新的不二法门。
从艺如乐图的作品上可以看到，真正具有价值的艺术创作是对新经验的发现和开拓，每一次创作，对于创作者来说都是一次新的考验，上一件作品的成功，不代表其后每一件作品都能成功，艺术之路注定是一条不断求变之路。艺如乐图不仅深入思考艺术创作本身，而且积极投身社会文化建设和文化公益事业，得到社会各界的高度评价。多年来，他以“文艺志愿者”的身份积极投身文化建设，通过策划美术、书法展览，组织文艺志愿服务活动，义务讲学授课，开展文艺调研等形式，推出了草原四季·亮丽北疆——全国美术作品展览、内蒙古美术“双万工程”、红色百年内蒙古油画及雕塑作品展等一系列具有重要影响力的艺术活动，扩大了内蒙古艺术创作的影响力和辐射力。艺如乐图还乐于奉献，重视内蒙古艺术人才的梯队建设，积极推进文化文艺人才的培养和发现，向文艺界宣传推介
了闫强、敖宝林等一批本土基层青年创作人才和新文艺群体代表，为内蒙古艺术人才搭建了成长的平台和发展的阵地。此外，他还组织红色文化资源和文艺创
作的开发调研，积极参与推进长城、黄河国家文化公园建设，为新时代文化和文艺繁荣贡献自己的力量，在文艺界起到了良好的表率作用。
（作者系中国文艺评论家协会理事，内蒙古文艺评论家协会副主席兼秘书长，一级文艺评论）